학사(우등) 음악 및 음향 디자인 Ravensbourne University London

당신은 음악가, 사운드 디자이너 또는 작곡가로서 자신의 프로덕션 기술을 발전시키려는 지망생입니까? 첨단 장비에 접근할 수 있는 이 과정은 영화, 텔레비전, 게임 및 몰입형 미디어, 음악 공연 및 라이브 이벤트, 음향 예술과 같은 다양한 상황과 산업 전반에 걸친 사운드 및 음악의 생성 및 제작을 살펴봅니다.

이 과정은 음악 및 오디오 프로듀서, 사운드 디자이너, 음악가 및 작곡가, 사운드 및 음악 제작 기술을 개발하고 창의적 산업에서 다양한 직업에 적용하고자 하는 소닉 아티스트를 대상으로 합니다.

영화, 텔레비전, 게임 및 몰입형 미디어(VR/AR)를 위한 오디오 제작, 사운드 엔지니어링, 사운드 디자인, 작곡, 작곡 및 사운드트랙 제작을 포함할 수 있는 전문 분야를 개발할 것입니다.

이 과정은 나를 위해 무엇을 할 수 있습니까?

학생들은 비판적 듣기, 편집, 편곡, 작곡 및 제작 기술을 개발합니다. 그들은 사운드 및 음악 제작의 기술적이고 창의적인 측면을 프로젝트 기반 환경에 적용하는 방법을 배웁니다.

지원해야 하는 주요 이유

• 작곡, 프로덕션, 사운드 엔지니어링, 작곡을 포함할 수 있는 전문 분야를 개발하십시오.
• 학생들이 소리와 음악으로 창의적으로 작업할 수 있도록 하는 실질적으로 집중된 과정입니다.
• 창조 산업에서의 취업을 위한 직접적인 준비.
• 학생들이 팀의 일원으로 브리핑을 수행하는 협력 과정.
• 교직원과 방문 전문가는 코스 전반에 걸쳐 강력한 업계 관점을 제공합니다.

주요 연구 주제

이 과정은 실질적으로 초점이 맞춰져 있으며 창작 산업에서 일하기 위한 직접적인 준비 과정에서 사운드와 음악으로 창의적으로 작업할 수 있도록 합니다.

비판적 듣기, 편집, 편곡, 작곡, 프로듀싱, 기술 및 스토리텔링 기술을 포함하여 자신의 창의성을 지원하는 지식과 사고 방식 및 기술을 개발합니다.

오디오, 사운드 아트 및 음악을 독특한 전문 분야로 이해하고 스토리텔링 및 동영상과 어떻게 교차하는지 이해할 수 있습니다. 궁극적으로 프로젝트 기반 학습 환경에서 사운드 및 음악 제작의 기술적이고 창의적인 측면을 적용하는 것이 좋습니다.

협업은 과정의 핵심이며 학생들은 팀의 일부로 프로젝트를 실현하기 위해 다른 학생들과 프로젝트 브리핑을 수행합니다. 교직원과 방문 전문가는 코스 전반에 걸쳐 강력한 업계 관점을 제공합니다.