학사(우등) 애니메이션

개요

우리의 학부 애니메이션 과정은 애니메이터로서의 핵심 기술을 개발하는 데 도움이 될 뿐만 아니라 다양하고 끊임없이 진화하는 애니메이션 산업 내에서 선택한 영역에 집중할 수 있는 기회를 제공합니다.

학위 과정에서 캐릭터 기반 애니메이션에서 기술적인 2D 합성 및 CG 리깅에 이르기까지 모든 것을 탐구하게 됩니다. 작가에서 영화 제작의 아이디어 기반 접근 방식까지.

개인 쇼릴 및 온라인 포트폴리오를 통해 과정을 졸업하고 최고의 작품을 홍보하고 선보일 수 있으며, 선택한 직업을 추구하고 애니메이션 세계가 던질 수 있는 창의적인 도전에 대처할 수 있습니다.

당신의 애니메이션 기술

역학, 스토리보드 및 캐릭터 생성에 대한 워크샵 및 마스터 클래스를 통해 기본 스토리텔링 기술을 탐색합니다. 애니메이션, 드로잉, 관찰, 캐릭터, 연기 및 표현, 사운드 및 스토리 디자인의 원리를 통해 동작을 마스터하는 기술을 개발합니다.

관찰, 디자인 및 움직임에 대한 이해를 통한 삶의 환상이 모든 훌륭한 애니메이션 경험을 뒷받침하는 방법을 알아보십시오. 참여형 대화형 강의 및 워크숍에서는 캐릭터 디자인, 애니메이션 연기 및 캐릭터 조각과 같은 필수 사항을 다룹니다.

당신의 애니메이션 미래

BBC, Screen South 및 Bafta 수상 경력에 빛나는 Blue Zoo와 같은 기업의 산업 기반 게스트 방문자에게 산업계와의 교류, 라이브 브리핑 및 개인 및 협업 프로젝트에 대한 답변을 피칭함으로써 개발 기술을 테스트할 기회를 갖게 됩니다.

오스카상을 수상한 Daniel Greaves 감독과 애니메이션, 모션 그래픽 및 VR 전문가인 Kris Lavington Woods와 같은 저명한 방문 강사를 비롯한 전문가로부터 배울 기회를 얻을 수 있습니다. 역동적이고 빠르게 변화하는 부문에 대한 내부 견해를 제공하여 애니메이션 분야에서 성공적인 경력을 쌓을 수 있도록 도와줄 것입니다.

졸업생은 다음과 같은 다양한 직업에서 일합니다.

• 애니메이터

• 생산자

• SFX

• 애니메이터

• 디자이너

• 편집자

• 아트 디렉터

• 촬영 감독

• 식자공

• 캐릭터 디자이너

• 배경 아티스트

• 레이아웃 아티스트

• 소품 디자이너

• 세트 디자이너

• 모델러

• 스토리보드 아티스트

• 일러스트레이터

• 컬러 코디네이터

• 조명 감독관

코스 내용

또한 Ideas FactoryNUA의 Careers Team에서 전문적이고 창의적인 경력 조언을 받아 경력을 계획할 때 도움을 받을 수 있습니다.

1년차

• 손으로 그린 것과 디지털 2D, 스톱 모션 및 디지털 3D의 세 가지 주요 애니메이션 기술을 살펴보십시오.

• 애니메이션의 원리를 이해합니다. 역학; 캐릭터 디자인; 스토리보드, 애니메이션 제작; 애니메이션 제작; 사운드 디자인; 관찰 및 생활 그림의 기술; 애니메이터를 위한 연기; 편집; 합성; 쇼릴 디자인

• 캐릭터 분석 및 내러티브 구조에 대한 이론 탐구

• 미디어 역할 및 관행에 대한 이해 개발

2년차

• 개인적으로 정의된 실험을 통해 기본 기술을 구축하고 애니메이션 원칙을 계속 연습합니다.

• 애니메이션 산업에 필수적인 모범 사례를 구축할 수 있도록 설계된 일련의 프로젝트를 통해 공동 작업

• 선택한 생산 지역에 집중

• 선택한 전문 분야를 계속 탐색하고 기술을 결합할 수 있는 가능성을 통해 기술을 개발하십시오.

• 청중, 맥락, 영화 언어 및 매력적인 스토리텔링의 요소에 대한 이해 개발

3년차

• 모든 학습과 경험을 전문화하고 결합하여 개인 포트폴리오를 만드십시오.

• 동료 또는 외부 공동 작업자와 공동 프로젝트에 참여하여 업계 표준 관행에서 창의적 기술을 테스트할 수 있습니다.

• 선택한 전문 분야에서 기술 및 창의적 기술을 계속 향상시키고 개선하십시오.

• 전문 기술의 개인 쇼케이스와 독창적인 애니메이션 단편 영화 제작

• 귀하의 진료에 대한 광범위한 맥락화를 제공하는 연구 보고서 작성

참가 요구 사항

전형적인 영국 제안

A / AS 레벨 – GCE
GCE A/AS 레벨 3 BBB 등급의 A 레벨 자격. 그 중 적어도 하나는 예술, 디자인 또는 미디어 관련 주제에 있어야 합니다. 후보자가 3개의 A-레벨을 선택하지 않는 경우, NUA는 A-레벨/AS-레벨 및 기타 레벨 3 자격의 조합을 고려할 것입니다.

BTEC 확장 디플로마(QCF 또는 RQF)
예술, 디자인 또는 미디어 관련 주제의 우수성, 공로, 공로

BTEC 디플로마(QCF 또는 RQF)
예술, 디자인 또는 미디어 관련 주제에서의 우수성*, 우수성*

UAL 확장 디플로마
장점

UAL 레벨 3 예술 및 디자인 파운데이션 디플로마
장점

UAL 레벨 4 예술 및 디자인 파운데이션 디플로마
통과하다

예술 및 디자인 기초 디플로마
장점

고등 교육 디플로마 입학(예술 및 디자인)
통과하다

국제 학사 디플로마
최소 32점

NUA는 모든 배경을 가진 모든 연령대의 지원자를 환영합니다. 귀하의 지원서는 주로 인터뷰 및 포트폴리오 검토를 통해 평가되므로 공식적인 자격이 없거나 일반적인 제안을 충족하지 못하더라도 여전히 지원할 가치가 있습니다.

지원 당시에 공부를 하고 면접에 성공했다면 조건부 제의를 받을 가능성이 큽니다.

본인이 공부하고 있는 자격이 제시되지 않더라도 다른 예비자격은 물론 다른 자격의 조합도 인정할 수 있으니 걱정하지 않으셔도 됩니다. 문의사항이 있는 경우 학생 모집팀으로 문의하시기 바랍니다.

국제출원

우리는 전 세계에서 자격을 인정합니다. 특정 국가의 입국 요건을 확인하려면 전용 국제 페이지를 확인하십시오.

대부분의 국제 학생들은 영어 자격을 보유해야 합니다. 지원자는 최소 UKVI 승인 IELTS 시험 점수가 각 섹션에서 최소 5.5와 함께 전체적으로 6.0이어야 합니다. IB 영어 강의 계획서 A 또는 B/영어 문학(4학년)과 같은 동등한 영어 자격이 인정됩니다.

귀하의 지원에 대해 개별적으로 논의하려면 [email protected]로 이메일을 보내주십시오.

1년차

• 손으로 그린 디지털 2D, 스톱 모션 및 디지털 3D의 세 가지 주요 애니메이션 기법을 살펴보세요.

• 애니메이션의 원리를 이해합니다. 역학; 캐릭터 디자인; 스토리보딩, 애니메이션 제작; 애니메이션 제작; 사운드 디자인; 관찰 및 인생 그리기 기술; 애니메이터를 위해 활동; 편집; 합성; 쇼릴 디자인

• 캐릭터 분석 및 내러티브 구조의 이론 탐구

• 미디어 역할 및 관행에 대한 이해를 발전시킵니다.

2학년

• 개인적으로 정의된 실험을 통해 기본 기술을 구축하고 애니메이션 원리를 계속 연습합니다.

• 애니메이션 산업에 필수적인 모범 사례를 확립할 수 있도록 설계된 일련의 프로젝트를 통해 공동 작업

• 선택한 생산 영역에 집중

• 선택한 전문 분야를 계속 탐색하고 기술을 결합할 수 있는 잠재력과 함께 기술을 개발하십시오.

• 청중, 맥락, 영화 언어 및 설득력 있는 스토리텔링의 요소에 대한 이해를 발전시킵니다.

3학년

• 모든 학습과 경험을 전문화하고 결합하여 개인 포트폴리오를 만듭니다.

• 동료 또는 외부 협력자와 협업 프로젝트에 참여하여 업계 표준 사례에서 창의적 기술을 테스트할 수 있습니다.

• 선택한 전문 분야에서 기술 및 창의적 능력을 지속적으로 향상시키고 개선하십시오.

• 전문 기술의 개인 쇼케이스와 원본 단편 애니메이션 제작

• 귀하의 진료에 대한 광범위한 맥락화를 제공하는 연구 보고서를 작성하십시오.

무엇을 배울 것인가

• 손으로 그린 디지털 2D, 스톱 모션 및 디지털 3D의 세 가지 주요 애니메이션 기법을 살펴보세요.
• 애니메이션의 원리에 대한 이해: 역학; 캐릭터 디자인; 스토리보딩; 애니메이션 제작; 애니메이션 제작; 사운드 디자인; 관찰 및 인생 그리기 기술; 애니메이터를 위해 활동; 편집; 합성 및 쇼릴 디자인
• 캐릭터 분석 및 내러티브 구조의 이론 탐구
• 미디어 역할 및 관행에 대한 이해 개발
• 애니메이션 산업에 필수적인 모범 사례를 확립할 수 있도록 설계된 일련의 프로젝트를 통해 공동 작업
• 선택한 전문 분야를 탐색하고 기술을 결합할 수 있는 잠재력과 함께 기술을 개발하십시오.
• 청중, 맥락, 영화 언어 및 설득력 있는 스토리텔링의 요소에 대한 이해 개발
• 모든 학습과 경험을 모아 훌륭한 쇼릴로 개인 포트폴리오를 만드십시오.
• 동료 또는 외부 협력자와 협업 프로젝트에 참여하여 업계 표준 사례에서 창의적 기술을 테스트할 수 있습니다.
• 전문 기술과 독창적인 애니메이션 단편 영화의 개인 쇼케이스를 제작하십시오.

창의적인 스토리텔링

우리는 관찰과 디자인을 통해 삶의 환상을 창조하는 것이 모든 위대한 애니메이션을 뒷받침한다고 믿습니다.

대화형 강의와 실습 워크샵은 캐릭터 디자인과 조각을 탐구하는 데 도움이 되며 애니메이션 연기를 탐구하여 동작, 연기 및 캐릭터 심리를 더 잘 이해하는 데 도움이 됩니다.

또한 영화 언어와 사운드 디자인 및 제작과 같은 기술을 배우게 되어 해당 분야의 다른 졸업생들과 차별화됩니다.

애니메이션 경력을 위한 기술

라이브 브리핑에 대한 답변이나 개인 및 공동 프로젝트를 BBC, Screen South 및 BAFTA 수상 경력에 빛나는 Blue Zoo와 같은 회사의 초청 연사에게 발표하게 됩니다.

졸업생들은 Aardman Animations와 같은 오스카 수상 스튜디오에서 인턴십을 확보하거나 Pokémon Detective Pikachu와 같은 블록버스터 애니메이션 영화 작업을 했습니다.

졸업생은 다음을 포함하여 광범위한 직업에서 일합니다.

• 애니메이터
• 생산자
• SFX
• 디자이너
• 편집자
• 아트 디렉터
• 촬영 감독
• 식자공
• 캐릭터 디자이너
• 배경 아티스트
• 레이아웃 아티스트
• 소품 디자이너
• 세트 디자이너
• 모델러
• 스토리보드 아티스트
• 일러스트레이터
• 컬러 코디네이터
• 조명 감독자

또한 Ideas FactoryNUA에 있는 당사 팀으로부터 경력을 계획할 때 도움이 되는 전문적인 창의적 경력 조언을 얻을 수 있습니다.