의상 디자인 강조는 엄격한 재봉 프로그램과 산업별 디자인 과정을 결합하여 학생들이 연극 및 영화 분야에서 일할 수 있도록 준비시킵니다. 학생들은 영화 및 텔레비전 학교 및 연기 학교와의 협력을 통해 실제 경험을 얻을 수 있는 기회를 얻습니다.

이 과정은 역사적, 현대적 의상과 액세서리의 제작 및 관리 분야에서 성공적인 경력을 쌓는 데 필요한 이해와 기술을 제공합니다. 이 과정은 의상 제작 기술과 핵심 백스테이지 에티켓을 결합합니다. 착용하고 공연할 의상을 제작하는 데 필요한 제작 기술을 배우고 개발하세요.

우리의 패션 및 의상 디자인 프로그램에서 당신은 화려 함과 스타일로 가득 찬 경력을 기대할 수 있습니다. 디자인 원칙은 코스의 중심입니다. 아이디어 생성에서 디자인 브리핑 및 트렌드 예측, 직물 선택 및 실용적인 의류 제작을 다루는 무드 보드 및 스토리 보드에 이르기까지 적용된 디자인 프로세스를 통해 의류를 만듭니다.

중요한 제작 기회는 도전하고 영감을 주는 동시에 학생들이 작업을 구성하고 성공적인 경력을 준비할 수 있도록 도와줍니다. Stephens College 의상 디자인의 BFA는 다음 역할을 맡을 준비가 된 전문가를 개발합니다. 즉, 국가 또는 지역의 주요 연극 회사, 패션 디자인 회사, 경쟁적인 견습생 또는 펠로우십, 권위 있는 MFA 프로그램과 같은 직위를 맡을 수 있습니다.

BA(Hons) Theatre Practice의 의상 구성 Pathway 에서는 의상 해석 및 제작 기술을 개발하고 패턴 제도, 여성 및 남성 의상 제작, 모자 제작 및 액세서리를 배웁니다.

졸업생의 전문 활동은 아티스트 스타일리스트의 창작 활동의 의상 대상 생성, 섬유 및 경공업 제품의 예술적 디자인 문제를 해결하는 능력, 패션 및 스타일, 구성, 마케팅 문제에 대한 좋은 오리엔테이션입니다. 패션 산업의 연구, 혁신적이고 전통적인 방법의 사용.

의상 공연은 중국에서 새롭게 떠오르는 대학 학문이며 우리나라 고유의 학문이기도합니다. 의류 산업의 급속한 발전과 의류 전시의 문화적 의미가 지속적으로 개선됨에 따라 모델 산업에도 새로운 판단 기준이 주어졌습니다. "모델"은 더 이상 의상을 전시하는 "소품"이 아니라 학문적 배경, 문화 및 업적을 갖춘 전문적이고 숙련 된 재능의 그룹이어야하며 의상 공연 직업에 입학하기위한 상대적 요건이 점점 높아지고 있습니다. .

이 전공은 도덕, 지성, 육체 및 아름다움의 종합적인 발전을 배양하고 예술적 디자인 성취도를 보유하고 있으며 공연, 이미지 디자인, 에티켓, 의상 디자인 및 마케팅에 대한 이론적 지식과 실제 능력을 가지고 있으며 공연 관련 산업 및 의상 디자인 기업 및 기관에 참여할 수 있습니다. 공연 관련 콘텐츠, 전시 조직 기획, 마케팅 관리, 의류 및 이미지 아트 디자인, 교육 등에서 혁신적이고 기업가적인 포괄적 인 수석 응용 프로그램 재능