University of Dance and Circus, DOCH

소개

공식 설명 읽기

우리의 호기심은 세계 변화를 안겨줄 수있는 곳입니다. 기대와 갈망 앞으로 우리의 비전을 설정합니다. 예술 작품과 연구 모두를위한 전제 조건이 이미 알려진 것을 넘어보고 싶은 것입니다. DOCH에게 오는 모든이 가능하고 새로운 국경이 열린 배려하는 환경의 도전, 진취, 자극, 때때로 지루한, 더 자주 재미있는 경험이 있어야합니다. DOCH는 정적인 방이 아니지만 중요한 호기심 주도 연구의 종류와 지속적인 운동의 잘 조직 혼란, 세상이 우리의 꿈을 닮은 무언가에 좋은 곳으과 현실을 만들기 위해 필요했습니다. &nbsp DOCH는 고등 교육의 스웨덴 's의 시스템에서 춤과 서커스에 대한 이러한 종류의 유일한 교육 기관입니다.이것은 권위있는 기관 서커스와 춤 관련 분야의 광범위한 범위의 확장 학생들을 지시에 대한 책임이 있습니다. 안무, 서커스, 댄스 교육학 및 댄스 공연을 DOCH 또한 직업에 이미 사람들을위한 장소이며, 원하는 자신의 능력을 확장하고 우리는 예술가에 대한 연구 교육을 제공합니다. 그것은 예술과 조사가 손잡고 가서 역동적이고 창조적인 환경입니다. DOCH에서 전통은 혁신과 실험에 의해 도전을하고 있습니다. 그것은 예술, 교육학 및 과학, 이전과 새로운 이론적 개념을위한 만남의 장소이기도합니다. 인기 전통은 새로운 의미를 얻게하고 새로운 예술 경력이 알려진 것에 대해 우리의 생각을 바꾸고 개발할 수 있습니다. &nbsp 각각의 코스 또는 프로그램을 자체적으로 구체적인 전제 조건을 가지고, 이들은 이전 연구에서 학위를 포함할 수 있습니다. 적용 각 학생은 그 / 그녀의 장점보고 평가해야 할 권리가있다면 비공식적인 장점 (E.나. 비 대학 연​​구 업무 경험) 입학하거나 학위를 근거로 필요한 공식적인 장점의 상당입니다. 학교 입학 시험은 종합하고 각 프로그램이나 코스와 다릅니다. 모든 교육은 EES 국가에서 온 학생을위한 무료입니다. &nbsp 우리는 현재에 대한 교육을하지만, 미래를하지 않습니다. 그것은 세계를 이동합니다 학생들의 비전입니다!

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프로그램

이 학교는 또한 제공합니다:

학사

댄스 공연

캠퍼스 3 년 September 2019 스웨덴 Stockholm

무용의 직업이 개발하고 변화하고 있습니다. DOCH에서 우리는 도전과 현대 무용 프로그램에 필요한 유연성을 증진하기위한 자극으로 이것을 참조하십시오. [+]

댄스 공연

무용의 직업이 개발하고 변화하고 있습니다. DOCH에서 우리는 도전과 현대 무용 프로그램에 필요한 유연성을 증진하기위한 자극으로 이것을 참조하십시오. 예술적인 방법은 질문을 어디에 그것은 환경에서 육성되어 댄서의 역할은 비판적으로 평가하고 있으며 재정의. 우리 춤의 경력을 위해 그녀 또는 그의 비전을 실현하기 위해 학생 힘을 실어 댄스 프로그램을 제공합니다.

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댄스 공연의 학사 프로그램의 학생은 현대 무용, 예술 창작 및 성능 지침 3 년간 주어집니다. 학생은 자기 또는 다른 관행과 관련하여 자신의 신체, 지적 잠재력을 개발하기 위해 노력하고 있습니다. 전문 댄서, 지식과 방법으로 회의에서 다른 예술적인 방향으로 작동하는 것이 가능하게되는 가르칩니다.학업을 마친 후, 학생은 잘 명승지 예술의 다양한 독립적인 예술가로 작동하도록 준비가되어 있습니다. 다른 관행, 미학과 표현은 예술가와 공동으로 테스트됩니다. 이것은 운동, 작업 방법, 창조, 스테이징 및 프로덕션 대한 다양한 태도에 대한 인사이트를 추가합니다. 교사는 전문가들 사이에서 그리고 직장에서 모두 네트워킹을하는 데 도움이되는, 전국적으로 그리고 국제적으로 전문적인 예술가들 사이에서 모집하고 있습니다. ... [-]


서커스

캠퍼스 September 2019 스웨덴 Stockholm

DOCH의 서커스의 학사 학위 프로그램은 새로운 사례에 높은 수준의 기술과 예술적 competences 구축하는 기술과 기초로 예술적 전통을 사용합니다. [+]

서커스

DOCH의 서커스의 학사 학위 프로그램은 새로운 사례에 높은 수준의 기술과 예술적 competences 구축하는 기술과 기초로 예술적 전통을 사용합니다. 그것에 대한 지식, 그리고 서커스의 표현의 다양한 형태의 이해를 제공합니다. 또한 작업과 안무에 가까운 관계와 예능에서 자신을 표현하는 방식에 혁신적인 프로세스를 시작합니다. 전환에되면 학생은 서커스 운동 어휘의 발전에 기여하고 나아가 심지어는 아마도 예술은 그 자체를 구성 재정의 수도 그 / 그녀의 예술성을 사용할 수 있습니다.

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BA 프로그램에서 이것을 통해 두 기술과 예술적인 풍부한 경험을 가져 첫번째로 제일 중요 한건 프로그램의 기간에 걸쳐 매일 학생들과 상호 작용 훈련 교사의 핵심 그룹을 통해 동시에 두 가지 수준에 이루어집니다들의 독특한 교육학 접근.이와 함께, 우리는 국내 및 국제 서커스 경기장 내에서 모두 개인의 수많은 개인과 네트워크를 강력하고 지속적인 협력을 수립. 이러한 교사, 저명한 예술가와 연구자, 학생의 일상적인 관행에서 높은 존재한다. 이 풍부한 환경을 통해 학생들은 지속적으로 예술과 사회적 컨텍스트 내에서 자신의 활동에 관련하는 능력을 촉진 도구를 제공하고 있습니다. ... [-]