새로운 미디어 아트 그래픽 디자인 프로그램
Polish-Japanese Academy of Information Technology
주요 정보
캠퍼스 위치
Warsaw, 폴란드
언어
영어
연구 형식
캠퍼스에서
지속
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속도
풀 타임
수업료
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가장 빠른 시작 날짜
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장학금
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소개
뉴 미디어 아트학과는 2004 년에 발사되었다. 먼저 BA으로, 지금 3 년 동안, 우리는 또한 석사 수준의 연구가 있었다. 폴란드에서 독특한 프로그램은, 폴란드어 예술의 전통과 새로운 기술을 통합합니다. 학생들은 디지털 분야에서 학제 및 트랜스 - 징계 탐사에 참여하고있다. 교과 과정은 현대의 이론과 실천에 대한 혁신적인 접근 방식을 조사하기 위해 학생들을 가능하게하고, 개별 문의 및 높은 수준의 협력을 모두 촉진. 부서의 현재 연구 분야는, 감지 및 물리적 인터페이스를 사용하여 비주얼 커뮤니케이션의 새로운 형태의 실험적인 게임, 증강 현실, 모션 그래픽, 하이브리드 건축 / 미디어 환경, 디지털 관절 조각과 반응하는 환경을 포함한다.
이 프로그램의 주요 목적은 기술 분야에 긴 폴란드어 전통을 잃고하지, 새로운 미디어 디자인 리더가 될 창조적 중요한 사상가를 준비하는 것입니다.
PJAIT 뛰어난 전문가, 연구자, 폴란드에서 교육 교사 및 기타 국가뿐만 아니라를 사용한다.
PJAIT , 국제 무대에서 활성화되어 유럽의 교육 센터와 협력 - 에라스무스 - 소크라테스 프로그램의 틀 안에서 - 다른 대륙 (북미, 아시아, 호주)에서. 의 학생들 PJAIT 교환 프로그램에 참여하고 해외 유명 대학에서 코스를 취할 수 있습니다.
정보 기술 제공의 폴란드 일본어 아카데미에서 뉴 미디어 아트학과 그래픽 디자인 프로그램 활판 인쇄, 포스터, 편집, 그래픽 소설, 애니메이션, 정보, 상호 작용 디자인 등을 포함하는 과정에서 학부 수준에서 통신을 시간 기준. 이 프로그램의 초점은 동적 정보, 인터페이스 및 상호 작용 디자인에있다, 방법과 유형, 이미지, 사운드 및 운동은 효과적인 의사 소통을위한 새로운 매체에 결합 될 수있다.
필수 스튜디오 과정은 정적 및 시간 기반 양식을 모두 입력하고 이미지와 통신의 원리를 소개합니다. 학생들은 타이포그래피 스튜디오, 컬러 클래스와 디지털 이미징 워크숍의 순서를 가지고.
디자인 과목 그래픽 디자인 및 비주얼 커뮤니케이션에 중요한 영역의 범위를 해결하고 활판 인쇄술뿐만 아니라 인터페이스 및 상호 작용 디자인을 이동, 비디오 및 스마트 스크린을위한 편집 디자인, 인터랙티브지도, 내러티브 구조를 포함 할 수있다. 코스 디자인 연구 순서는 예술 + 디자인의 역사, 사회, 문화 변화, 디자인 철학, 인식, 그리고 미학을 다룹니다. 일반적으로, 주제는 교수 연구와 국제 교류 프로그램 (에라스무스, 적운)에서 우리와 협력 방문 교사의 전문 분야에 따라 변경됩니다. 그래픽 디자인 프로그램 연구와 디자인의 연습을 통해 효과적인 의사 소통을 개발에 초점을 맞추고 있습니다. 우리는 사회적, 환경 적 요구를 충족하기 위해 관련 기술과 전통적인 접근 방식을 합성 방법을 사용합니다. 우리의 프로그램은 뉴 미디어 아트와 IT 부서의 과학적이고 창조적 인 분야의 손이 닿지 않는 컨텍스트에서 교양 과목과 새로운 기술의 강점에 그립니다. 현재 연구 분야는 다음과 같습니다 인터랙티브 디지털 미디어, 가상 환경, 게임, 증강 현실, 모션 그래픽, 디지털 오디오 제작 - 전자 사운드 아트, 인터넷 중심의 저자, 하이브리드 건축 / 미디어 환경, 표현 유비쿼터스 컴퓨팅, 디지털 관절 조각, 설치 및 수행 적를 관행, 디지털 미디어 연구.
이것은 우리의 학생들이 더 나은 미래를위한 동적 통신을 형성하도록 준비하고, 잘 반올림 문제의 해법이 될 수 있습니다. 3 년의 교육 과정을 통해 학생들은 등 지역 박물관, 비영리 단체, 같은 조직을위한 시간과 공간, 실시 설계 연구에 이미지 + 형 형태의 탐사 시작 그들은 모두 물리적 및 디지털 환경에서 시각적 복잡한 정보의 문제를 해결로 마무리.
우리는 그들이 이해하고 고객에 접근 할 수 있도록 학생들이 아이디어를 시스템에 정보를 구성하는 인터페이스를 디자인하고 시각화, 스토리 텔링을 통해 다양한 상황에서 의사 소통을 가르칩니다.
물리적 및 디지털 환경에서 학생들의 프로젝트는 정적 및 동적 입력 체계,지도, 그래픽과 이미지의 형태를 취한다. 학생들은 다양한 미디어, 모션 및 생식 타입과 이미지 사이에 원활하게 이동합니다. 그들은 신속하게 생성하고, 교육 알리는 아이디어, 기쁨 관객을 표현할 수 있습니다.
삼년 후, 학생들은 졸업 BFA 에서 뉴 미디어 아트 그래픽 디자인 프로그램 V 전문isualisation 또는 애니메이션. 그들은 종종 디자인 스튜디오, 특수 효과 / 포스트 프로덕션 스튜디오, 영화 스튜디오, 광고 대행사에서 일을하거나 추가 학위를 추구하기 위해 선택합니다.